رسم بالذكاء الاصطناعي لثلاث جداريات ضخمة في ساحة متخيلة مستوحاة من المغرب عند الغروب.

الغرافيتي: كيف أصبحت جدران المدن لوحات فنية

من كورنبريد وكتّاب مترو نيويورك إلى بانكسي وجداريات المغرب: تاريخ الغرافيتي وفن الشارع والفضاء العام والإذن والتسويق التجاري.

بقلم PRESDA Editorial10 دقائق قراءةآخر تحديث

رسم تحريري مولد بالذكاء الاصطناعي ومقدم لبريسدا. الجداريات الثلاث والساحة متخيلة؛ ليست صورة لموقع مغربي حقيقي أو لأعمال فنية موثقة.

يحوّل الغرافيتي السطح إلى إعلان عن الحضور. ففي تقليد كتابة الأسماء الحديث قد يكون التوقيع نفسه هو العمل الفني، بينما يخاطب فن الشارع المارة عبر الاستنسل أو الصور الملصقة أو الجداريات. تتداخل الحدود، لكن المصطلحات ليست مترادفة. قد تتجاور جدارية ضخمة بتكليف رسمي وتوقيع غير مأذون به، من دون أن يشتركا في الغرض أو الجمهور أو الوضع القانوني.

أمام مبنى مرسوم تتغير مقاييس المدينة: تصبح نافذة جزءاً من وجه، ويتحول جدار مصمت إلى علامة مكانية، ويجد العابر المستعجل سبباً للتوقف. يفسر ذلك جاذبية الجداريات، لكنه يطرح سؤالاً أصعب: من يقرر ما يقوله المشهد المشترك؟ تاريخ الغرافيتي تاريخ أسلوب وظهور، وكذلك نقاش حول الملكية والإذن والانتماء.

فيلادلفيا ونيويورك: كتابة الاسم في المدينة

الكتابة على الجدران قديمة، لكن ثقافة الغرافيتي الحديث ظهرت لاحقاً، وكانت فيلادلفيا ونيويورك مركزيتين في نشأتها. يُعد داريل ماكراي، المعروف باسم كورنبريد، رائداً لكتابة الأسماء في فيلادلفيا خلال الستينيات. ويرجع متحف STRAAT ممارسته إلى عام 1965. وصفه برائد التوقيع الحديث أدق من القول إنه اخترع جميع أشكال الغرافيتي. المصدر: straatmuseum.com

في نيويورك برز TAKI 183 مثالاً مبكراً للتوقيع الذي يجمع اسماً ورقماً. وقد وسّع تقرير نشرته نيويورك تايمز في 21 يوليو 1971 شهرته. كان التكرار يتيح لشاب غير معروف أن يصبح اسمه مألوفاً في مدينة هائلة. أسهم الاهتمام في النقاش العام، لكن كاتباً مشهوراً واحداً لا يمثل جميع من طوروا هذه الثقافة. المصدر: timesmachine.nytimes.com

منحت قطارات المترو الكتابة جمهوراً متحركاً. وشجعت المنافسة على حروف أكبر وحدود مميزة وألوان مبتكرة وتكوينات معقدة. يجمع معرض All Big Letters في كلية هافرفورد صور قطارات مرسومة من السبعينيات وكتابات لاحقة من فيلادلفيا، مقدماً ممارسة مستمرة لا مجرد مقدمة لفن المعارض. فالتوقيع قد يستهدف الاختزال والإيقاع وسهولة التعرف، وليس جدارية غير مكتملة. المصدر: exhibits.haverford.edu

الغرافيتي وفن الشارع والجدارية: فروق مفيدة

التاغ هو توقيع الكاتب، وغالباً ما يُنفذ بقلم تعليم أو بخاخ. ويستخدم الثرو أب عادة حروفاً سريعة محددة أو مملوءة، بينما تطور القطعة، المشتقة من كلمة masterpiece، تكويناً أكثر تعقيداً. ويصف وايلدستايل حروفاً متشابكة قد يصعب على غير الممارسين قراءتها. هذه مفردات لممارسات ثقافية وليست ترتيباً عالمياً للجودة.

فن الشارع فئة أوسع ومحل نقاش، تشمل الاستنسل والملصقات والتركيبات والرسوم التصويرية. أما الجدارية فتُعرّف بعلاقتها بالجدار أو السطح المعماري، ولا يلزم أن تنحدر من ثقافة الغرافيتي. وقد تضاهي الفرش والبكرات أهمية البخاخات. يكرر الاستنسل الصورة عبر فتحات مقصوصة، بينما يعتمد الرسم الحر مباشرة على حركة الفنان. ولا تحدد التقنية وحدها وجود الإذن.

تغير الفروق طريقة النظر أيضاً. فقد يخاطب الكاتب زملاءه بحروف صعبة، بينما يسعى رسام الجدارية إلى تعرف الحي كله على الصورة. ولا يتمتع أحد الجمهورين بشرعية فنية أعلى بطبيعته. تسمية كل جدار ملون غرافيتي تمحو تقاليد جدارية أخرى، وقصر الفن على الصور المأذونة قد يمحو مهارات الكتابة وتاريخها.

وجوه جانبية ملونة لتييري نوار تمتد على جدار برلين بمحاذاة الرصيف العام.

عمل Hommage to the Young Generation لتييري نوار في إيست سايد غاليري ببرلين، صُوّر في 28 يوليو 2010.

العمل: Thierry Noir. الصورة: Gonzalo Malpartida

CC BY-SA 2.0. غيّرت PRESDA الحجم وحوّلت الملف إلى WebP مع الحفاظ على التكوين الكامل. تحتفظ الملفات المشتقة بترخيص الصورة المذكور. إعادة إنتاج العمل وفق المادة 59 من القانون الألماني UrhG.

السجل الأصلي · شروط إعادة الاستخدام

هارينغ وباسكيات: مساران متوازيان لا متطابقان

بدأ كيث هارينغ في 1980 الرسم بالطباشير على الورق الأسود الذي يغطي لوحات الإعلانات غير المستخدمة في مترو نيويورك. أدخلت شخصياته المبسطة وخطوطه الحيوية الرسم إلى روتين الركاب. لم تكن هذه ممارسة مطابقة لرسم اسم على قطار؛ فالسطح والجمهور واللغة البصرية مختلفة. المصدر: arcadia.edu

شملت كتابات جان ميشيل باسكيات المبكرة مشروع SAMO بالتعاون مع آل دياز. ويصف المعرض الوطني في فيكتوريا نصوصهما السياسية والشعرية على جدران نيويورك في 1978. ولا تختزل لوحات باسكيات اللاحقة في توقيع شارع؛ فقد أصبحت الكلمات والتشريح والتاريخ والسلطة أجزاء من لغة تصويرية أوسع. المصدر: ngv.vic.gov.au

تعقّد مسيرتاهما الحكاية التي تفترض أن عمل الشارع لا يكتسب قيمة إلا داخل معرض. فالظهور العام كان ذا قيمة بالفعل. غيّرت المتاحف شروط المشاهدة والملكية دون أن تخلق اللقاء الأصلي بأثر رجعي. وتستكشف سيرتنا عن فنسنت فان غوخ علاقة أخرى مضطربة بين السمعة والاعتراف، في مسيرة مختلفة تقاوم بدورها تعريف الإنجاز وفق السوق وحده.

بانكسي: ماذا يحدث عندما ينتقل الجدار إلى المتحف؟

جعل بانكسي العلاقة بين صور الشارع والمتاحف والسوق شديدة الظهور. استضاف متحف ومعرض فنون بريستول معرض Banksy versus Bristol Museum في 2009. وأُزيل عمل آخر، Grim Reaper المرسوم على سفينة ثيكلا، من أجل الحفظ بعد تضرره، ثم عُرض في M Shed. توضح رحلته كيف تتحول لوحة مرتبطة بموقع إلى شيء منقول ومحمي. المصدر: bristolmuseums.org.uk

هذا التحول ليس محايداً. قد تنقذ الصيانة لوحة متدهورة، لكن نقلها يغير محيطها ومن يراها. فالصورة السياسية في شارع حي لا تعني تماماً ما تعنيه خلف بطاقة متحفية. وتهم نسبة العمل أيضاً؛ فتشابه أسلوب الاستنسل لا يثبت أن الصورة لبانكسي. ولا تُعامل التخمينات المنشورة على الإنترنت هنا كحقائق ثابتة.

عندما تدخل العمارة في الصورة

تحتاج الجداريات الضخمة إلى تخطيط مختلف عن توقيع سريع: حالة الجدار ومعدات الوصول والطقس ومسافة المشاهدة والنوافذ والأنابيب تؤثر في التصميم. وقد يدمج التكوين الناجح تلك القيود. يستخدم رائد الفضاء الذي رسمه فيكتور آش في برلين، والمصور أدناه، حجم المبنى ليمنح شخصية واحدة حضوراً حضرياً لافتاً. المصدر: commons.wikimedia.org

رائد فضاء ضخم بلون أحادي يغطي جدار مبنى فوق أشجار وسيارات متوقفة.

جدارية رائد الفضاء لفيكتور آش (2007) في كرويتسبيرغ ببرلين، صُوّرت في 5 أغسطس 2012 مع محيطها العمراني.

العمل: Victor Ash. الصورة: Kamahele

CC BY-SA 3.0. غيّرت PRESDA الحجم وحوّلت الملف إلى WebP مع الحفاظ على التكوين الكامل. تحتفظ الملفات المشتقة بترخيص الصورة المذكور. إعادة إنتاج العمل وفق المادة 59 من القانون الألماني UrhG.

السجل الأصلي · شروط إعادة الاستخدام

تغيير المظهر لا يحل تلقائياً مشكلات الحي. قد تصنع الجدارية معلماً أو تخلد شخصية محلية أو تجمع الناس حول مشروع. لكن الادعاء بأنها تقلل الجريمة أو تحقق الازدهار أو تمثل الجميع يحتاج إلى أدلة. فالتشاور والأجر العادل والصيانة وحق الاختلاف مهمة بقدر صورة الافتتاح الجميلة.

تقدم فيلادلفيا مثالاً مؤسسياً واضحاً. بدأت شبكة مكافحة الغرافيتي فيها عام 1984، وانضمت جين غولدن إلى مبادرة طورت التدريب وفرص الفن المجتمعي للشباب. ونشأت Mural Arts من ذلك التاريخ. لذا تداخلت إزالة الغرافيتي وإنتاج الجداريات، ولم يكونا عالمين منفصلين تماماً. المصدر: muralarts.org

المغرب: جدران الرباط وشبكات الدار البيضاء

يستحق المشهد المغربي أكثر من وصفه بموضة مستوردة. انطلق مهرجان جدار في الرباط عام 2015، جامعاً فنانين مغاربة ودوليين ضمن المشهد المعماري للمدينة. ويشمل برنامجه الرسم الجداري ووسائل لقاء الجمهور بالأعمال. توثق رواية المهرجان نواياه، لكنها ليست دليلاً مستقلاً على أن جميع السكان يختبرون آثاره بالطريقة نفسها. المصدر: 2026.jidar.ma

للدار البيضاء مسارها الخاص. يرجع مهرجان صباغة باغة بداياته إلى 2013، ويجمع الجداريات الكبيرة بمنافسات الغرافيتي والورش والأنشطة الثقافية. وتوثق المواد الرسمية للمدينة أيضاً مبادرة كازاموجا وفنانين مثل Rebel Spirit وكلامور. تكشف هذه السجلات منظومة من المبدعين والمنظمين، لا أسلوباً مغربياً واحداً متجانساً. المصدر: sbaghabagha.ma المصدر: wecasablanca.com

تدعو المشاريع إلى التفكير في علاقة الرسم المعاصر بالعمارة واللغات والحياة اليومية. فصورة من الحي وحروف تجريدية وعمل فنان زائر لا تروي بالضرورة الحكاية نفسها. والمشهد الافتتاحي ذو الجداريات الثلاث متخيل بالذكاء الاصطناعي؛ ليس صورة للرباط أو الدار البيضاء ولا مجموعة أعمال مغربية موثقة. أما الصور الداعمة فتذكر مواقعها وفنانيها الحقيقيين.

الجدران بوصفها خطاباً سياسياً وذاكرة عامة

يمكن للجدار نقل فكرة إلى خارج دائرة المتفقين معها: إحياء ذكرى وفاة، أو تحدي سلطة، أو الاحتفاء بهوية، أو الدعوة إلى التضامن. لكن المعنى يعتمد على السياق؛ فقد يواسي رمز شخصاً ويقصي آخر. والتعليق الاجتماعي احتمال فني، لا صفة تلقائية لكل عمل في الشارع.

تجعل إيست سايد غاليري في برلين العلاقة بين السطح والتاريخ ظاهرة. رسم الفنانون على الجزء الباقي من الجدار عام 1990 بعد فتح الحدود. وتصف مؤسسة جدار برلين أعمالاً تتناول التحول السياسي وذكريات الانقسام. يشارك الحاجز المادي نفسه في المعنى، فلا تنقل الصور الرسالة ذاتها تماماً على أي جدار آخر. المصدر: stiftung-berliner-mauer.de

توثق صور أعمال تييري نوار وبيرغيت كيندر في هذا المقال حالات لاحقة، ولا تُظهر الفنانين يرسمان في 1990. والفرق مهم لأن أعمال الخارج تتآكل وتُرمم وأحياناً يعاد رسمها. تسجل الصورة المؤرخة حالة من العمل، لا أصلاً ثابتاً إلى الأبد.

سيارة ترابانت مرسومة تبدو كأنها تخترق جداراً أزرق في جدارية بيرغيت كيندر.

عمل Test the Rest لبيرغيت كيندر في إيست سايد غاليري ببرلين، صُوّر في 27 ديسمبر 2023. يوثق حالة لاحقة للجدارية لا رسمها الأصلي في 1990.

العمل: Birgit Kinder. الصورة: Schokifaktor

CC BY 4.0. غيّرت PRESDA الحجم وحوّلت الملف إلى WebP مع الحفاظ على التكوين الكامل. تحتفظ الملفات المشتقة بترخيص الصورة المذكور. إعادة إنتاج العمل وفق المادة 59 من القانون الألماني UrhG.

السجل الأصلي · شروط إعادة الاستخدام

فن أم تخريب؟ الإذن مسألة منفصلة

لا تحسم القيمة الفنية الملكية أو الموافقة. فقد يرفض المسؤول عن المبنى صورة متقنة، وقد تكون جدارية مأذونة ضعيفة فنياً. قبل الرسم ينبغي التأكد من موافقة المالك المعني والمتطلبات المحلية. تختلف القواعد، خصوصاً للمباني المحمية والإعلانات والبنية العامة. والدعوة إلى مهرجان ليست إذناً بالرسم على العقارات المجاورة.

يتعلق النقاش أيضاً بعدم تكافؤ فرص الظهور. تشتري الإعلانات مساحات هائلة، بينما قد يُمحى التعبير غير المدعوم. يستحق التفاوت النقاش دون إنكار تكلفة إتلاف الممتلكات. ويمكن للسكان والفنانين والأعمال والسلطات الاختلاف بصورة معقولة حول الأسطح والتمويل ومدة بقاء الصورة.

تثير إعادة نشر صورة جدارية فرقاً آخر: حقوق الصورة ليست بالضرورة حقوق العمل المرسوم. تحمل الصور المنسوبة هنا تراخيص المشاع الإبداعي، وتخضع الأعمال الدائمة في الفضاء العام الألماني أيضاً للنص الألماني بشأن إعادة إنتاج أعمال الأماكن العامة. ولا ينبغي افتراض انطباق هذا الجمع على صورة التُقطت في بلد آخر. المصدر: gesetze-im-internet.de

المعارض والمهرجانات وثمن الظهور

التسويق التجاري ليس ظاهرة جديدة. افتتح هارينغ متجره Pop Shop في نيويورك عام 1986، فنقل صوره إلى المنتجات إلى جانب قاعات العرض. أبرز المشروع التوتر بين الإتاحة والتجارة: قد تنتشر أشياء ميسورة الثمن على نطاق واسع، بينما تتحول الصور أيضاً إلى سلع. المصدر: haring.com

يمكن للتكليفات والمهرجانات توفير المواد والوصول الآمن والعمل المدفوع. وقد تفضل أيضاً صوراً تناسب الرعاة أو التصوير على النقاشات المحلية الصعبة. يحفظ المعرض عملاً ويغير جمهوره، وقد تنشر منصة جدارية عالمياً مع فقدان موقعها واسم مبدعها. السؤال المفيد هو من يحدد الشروط ومن يستفيد.

ماذا بعد جفاف الطلاء؟

سيعتمد المستقبل على الرعاية بقدر اعتماده على الصور الجديدة. من يصلح الجدار؟ هل يريد الفنان ترميم العمل أم تركه يختفي؟ هل يؤثر السكان في التكليف التالي؟ يحفظ الأرشيف الرقمي سجلاً دون إعادة الحجم والطقس واللقاءات العفوية في الشارع. وتجعل الصور المصطنعة دقة التواريخ والمواقع ونسبة الأعمال أكثر أهمية.

أصبحت الجدران لوحات لأن الناس وجدوا فيها جمهوراً لا توفره أماكن أخرى. وتبقى قوتها في اللقاء المباشر: عمل صنعه شخص يقطع رتابة طريق يومي. النظر بعناية يعني تقدير اللون والمهارة، والسؤال أيضاً عن الاسم الحاضر والإذن الممنوح والمدينة التي تُصوَّر.

#الغرافيتي:#لوحات فنية

نشرة PRESDA

تابع الأخبار. افهم ما يجري.

موجز لأخبار الذكاء الاصطناعي والألعاب والرياضة والأعمال والعالم والمشاهير وأسلوب الحياة.